Per celebrare la prima collezione dedicata alla danza, Nike affida a Random Studio la progettazione di un allestimento per la House of Innovation di Parigi. Il progetto introduce un palcoscenico interattivo all’interno dello store, trasformando lo spazio in un ambiente capace di mettere in relazione prodotto, performance e coinvolgimento del pubblico. In questo contesto, l’intervento può essere ricondotto al tema del retail design.
La campagna “Own the Floor” presenta un medley di tre stili di danza — breakbeat, vogue e afrobeat — ciascuno rappresentato da ambasciatori della scena locale e internazionale. Già introdotti in vetrina, questi linguaggi trovano continuità al piano terra del negozio attraverso podi con manichini che indossano i prodotti, piccoli schermi e fondali stampati dedicati ai contenuti della campagna pubblicitaria.
Interconnessi ma distinti, gli elementi espositivi incorniciano il fulcro del progetto spaziale, guidando i visitatori in un percorso di auto-espressione. Il cuore dell’allestimento è una pista da ballo raccolta, concepita come dispositivo immersivo e partecipativo.
L’installazione richiama l’atmosfera di una scuola di danza. La struttura è realizzata in vetro ed è affiancata da una parete di specchi bifacciali, dietro ai quali sono nascosti degli schermi. Materiali riflettenti e dispositivi digitali contribuiscono così a costruire una scenografia dinamica, in cui il visitatore diventa parte attiva della narrazione.
Una coreografia di suoni e luci colorate
Nel momento in cui il visitatore entra nello spazio, l’ambiente reagisce con una coreografia di suoni e luci colorate pulsanti, alimentata dal movimento e dall’energia del corpo. Di fronte a lui compare il proprio riflesso digitale, ripreso in tempo reale da una telecamera e restituito attraverso una visione video frammentata.
Mentre si muove, il sistema rielabora l’immagine con filtri differenti, generando un effetto che richiama la costruzione di un video musicale dal vivo. Il palcoscenico interattivo non resta però confinato al nucleo centrale dell’installazione. La luce circolare proiettata sulla vetrina reagisce infatti a chi utilizza lo spazio, diffondendo l’energia dell’azione nel resto dell’ambiente retail.
Allo stesso tempo, gli specchi ritornano come materiale ricorrente anche negli espositori prodotto, contribuendo a definire una continuità visiva tra scenografia, visual merchandising e tecnologia. Come un set modulare, il centro dello spazio può inoltre essere spostato e riconfigurato per accogliere eventi differenti.
“Volevamo infondere al negozio la contagiosa energia audiovisiva della danza: con un palcoscenico interattivo al centro, abbiamo trasformato la House Of Innovation di Nike in uno spazio teatrale in cui i visitatori sono invitati a partecipare attivamente”.
Location: Parigi
Design / Architecture: Random Studio
Photo credit: Tom D Morgan